一心要写吾真
——李树喜诗词读后
宋彩霞
古人云：“读万卷书，行万里路，抒万般情，拓万丈胸”。树喜的诗词集，正是其诗、其人的真实写照。在这里，找不到些许的矫饰和造作。或游历、或感遇、或伤时、或相思、或怀旧、或论道、或禅悟，作者都是直抒胸臆，坦陈心扉。动真感情，说真心话，写真性诗，是真正意义上的诗人最基本的条件。用树喜自己的一句话就是“李杜堪师不仿，一心要写吾真。”
树喜诗的第一个特点：寓情辽远深邃
他对人赖以生存的客观世界与主观世界进行过深层的思考。他的诗词或以史为鉴，或直指时弊，评估论今。其历史的反思和现实的追问，闪射出理性之光，辽远、深邃。在他的《无题四则》体现的淋漓尽致：
岁老春浓紫气熏，此身尚有未招魂。心中旧事还新事，梦里山深与海深。
怯酒有时还醉酒，惜春多半是伤春。落红簇簇真如昨，人不送花花送人。
长忆黄昏古渡头，骊歌轻解木兰舟。镜中华发理还乱，醉里豪情放且收。
有刺有花皆是路，无风无雨也成秋。彩云又照当时月，人在江南第几楼!
莫道东风弯不直，跋山涉水太参差。江南已遍橙黄果，雁北犹然残雪枝。
欲把炎凉说世事，莫如诗酒唱相思。乱红又落潇湘馆，可有新愁似旧时!
滚滚红尘色不空，香车宝马画桥东。几番温冷冬春异，别样忧丝远近同。
梦里新愁翻旧纸，醒来老酒醉西风。蓬莱多少黄昏雨，洒向无边寂寞中。
诗发乎情，方能感人之情与撼人心魄。树喜这四首，用一步三折、“心中旧事还新事，梦里山深与海深。 怯酒有时还醉酒，惜春多半是伤春。”、“镜中华发理还乱，醉里豪情放且收。”、 “滚滚红尘色不空，香车宝马画桥东。几番温冷冬春异，别样忧丝远近同。”采取写实手法直指人心。把人生诸多的彷徨、感慨以及对风雨、温凉的认知，用“莫道东风弯不直，跋山涉水太参差。”一句挽断。正是在这种启示下，诗人写到：“有刺有花皆是路，无风无雨也成秋。” 与苏东坡“也无风雨也无晴，一蓑风雨任平生”异曲同工。诗因景寄情，情景交融，沉郁苍凉。却又因情感与景物的融合，才显得豪迈阔大、高远。
诗言志，我以为树喜诗的本质。因为他无时无刻不在把这种志向的高远深邃，融于他的诗词中。他的诗词题材广泛，笔墨酣畅，气势飞动，无论是在歌颂祖国的大好河山，抒发爱国情怀的作品中，还是在人生感叹、乡村田园、居家过日子、咏史咏物的作品中，都寄托了他的辽远和深邃之情。他在书豪情写壮志，抒发不得志的忧愤时，不写愁肠百结，失意万缕。而是巧妙地写道：“梦里不知处，琴弹流水，酒醉琼瑶，浪卷江东。 既今宵春好，莫论前程说甚愁生丽句，病酿佳人，怒起英雄! 似南朝曲调，又怎堪听! 月冷，二十四桥烟波，最早秋生。年来不记归程，便寒星残斗，竟向谁明! 凭手机电脑，雕刻心情。任伊妹儿， 链结天涯地角，拷贝绿惨愁红; 回眸处，心事叮咛，望长天，云断孤鸿。逍遥界，莫辨蝶鹏。飞行，看湖海一勺，云霞一把，乱山一丛! 猛省，当今歌舞世界，谁问廉冯！三十六招醉剑，夜挑孤灯。”——《自度曲:梦逍遥 》其《八声甘州之甘州》云：“把一支玉笛走阳关，金风下凉州。见秦时明月，汉家酒井，西夏残楼。昔日羌戈胡马，云影未淹留。新起丹霞阵，艳压城头。不似前番梦境。则斜阳巷陌，浅喜深忧。对星移物换，思绪迥难收。叹耆卿，游踪未至，弄几回、舞榭啭(转)歌喉。谁知我，漫斟低唱，醉卧沙秋。” 这首词无论写景、鉴古说今，还是咏物造像、谋篇布局，还是气魄胸襟，都体现了作者人生取向、胸怀和深沉。其《浪淘沙· 年关寄友(在上海)》云：“雨雪正茫茫，湿了行囊。几番客路又南翔。梦里徘徊如燕子，寻觅家乡。窗外腊梅香，诗酒文章。弦歌后面有嗟伤。爆竹声声浑似昨，多了彷徨。” 树喜表面是在写今，实际是在写历史，时空转换，不着痕迹。这正是树喜艺术手法的高超之处。严羽的《沧浪诗话》云：“夫诗有别材，非关书也；诗有别趣，非关理也。然非多读书、多穷理，则不能极其至。”作者博览群书，对于文学、历史、哲学方面，更是广独精研，从而作品中创造出全新的艺术形象，形成的是作者自己的独特的艺术风格。
树喜诗的第二个特点是：随机生发的哲理思考
树喜是一个有深沉之思的人。随处触发，往往都有独特的解会。他不停留在简单的触景生情，而是向人生、历史、社会的层面作更深一步的探索，把诗意引向更深的层次，从而升华到哲学的高度。袁牧说：“但肯寻诗便有诗，灵犀一点是我师。”树喜应该是袁论的执行者，不管他自己是否意识到。我以为他是“肯”于“寻诗”的。近年来，他每到一处，范山摸水，披风抹月，他几乎都有吟咏，而且让人感到，各地的“大珠”、“小珠”被他收拾一处，落入他的“玉盘”里，璀璨夺目，叮咚作响。清初王夫之在《姜斋诗话》中说“身之所历，目之所见，是铁门限”。韩愈主张“文以载道”。《文心雕龙》云：“辞之所以能鼓天下者，乃道之文也。”并对什么是道作出了解释：“写天地之辉光，晓生民之耳目也。”文学的深刻性表现在责任感，便体现在哲理层面的挖掘深度。树喜的诗正是这样，由景入情，由情入理，使得内涵层层深入，达到哲学的高峰。他的《清平乐·山中溪流 》云：“渐行渐远，曲曲还款款。圆缺阴晴全不管，涂抹山光浅浅。时而隐匿潜行，时而欢跳奔腾，精彩只一小段，看来好似人生。” 树喜在乡间看到的点滴或观察景致来对佳山秀水进行描绘，然后他把自己摆进去，“精彩只一小段，看来好似人生。”用：“圆缺阴晴全不管”来进行发问。从而上升到一个哲学层面的思考。古人的山水诗往往在“思”上用力，而作者的山水诗，使人感受到一种蓬勃向上的激昂情怀。这种情怀大大增强了诗的感染力。这应该是作者对山水诗的一种拓展。
其《菩萨蛮 虞姬墓二题》云：“楚歌四面红妆促，英雄不肯乌江渡。一剑了西风，芳丘寂寞红。兴亡关向背，莫道战之罪！辗转几沉浮，江山不姓刘。”
“美人仗剑红酥手，秋风垓下传刁斗。盖世气凌云，楚歌不忍闻。 乌江无觅处，剩有虞姬墓。何事最伤神，战争和美人!”
读罢此词可见作者真意不在游山玩水，而在抒情言志“兴亡关向背，莫道战之罪！”至此，作者的思路纵横驰骋了，虞姬墓给作者带来了什么样的思考、引发了什么样的共鸣呢？作者意味深长地写道“何事最伤神，战争和美人!”真是难得的哲学咏叹！
树喜诗第三个特点是：以景写情的审美品格
树喜是一个敏感的诗人，他品性淳高而感情丰富。喜怒悲欢，时涌笔底，而各具特色。他善于把主体审美感情的“意”与审美客体的景象、实物的“象”融合起来，形成独特的审美情趣，寓形象思维于审美之境。他的词以其独特的视角、独特的表达方式，构成了鲜明的个性风格，发人神智，过目不忘。再看 《卜算子· 致一片黄叶》：“君自早春来，又向深冬去。万绿从中一抹黄，报导秋消息。遍处是红颜，谁个能知己!待到千山凋落时，踏雪来寻你。”首句开门见山，直入主题。“来”、“又向”既递进又具动感。
“万绿丛中一抹黄，报导秋消息。”流丽之句。与刘禹锡《忆江南》“春去也，多谢洛城人”及其《抛球乐》“春早见花枝，朝朝恨发迟。及看花落后，却忆未开时”异曲同工! “ 遍处是红颜，谁个能知己？”此句是上句的注脚，是词眼，无此句也便没有下句。是清语，非绝语，与上句相连接，给下句做铺垫，得此一句，便觉竟体空灵。此等语愈朴愈厚，愈厚愈雅。至真之情，由性灵肺腑中流出，不妨说尽而愈无尽。他毫不隐饰，把自己摆进去，又和盘托出了，这才是诗人特有的气质。非性情厚、阅历深未易道得。“待到千山凋落时，踏雪来寻你。”语淡而情深。不曾作态，恰妙造自然，婉曲而近沉著，新颖而不穿凿。与北宋陈与义“今年何以报君恩，一路荷花相送到青墩”堪相媲美。树喜这首词中，从春到秋，从遍处红颜到日趋零落，构成了一幅画图，气象阔大，感情高远，诗情浓郁，令人肝肠沸烈！是在进行着近乎悲壮的寻觅，在不被关注的角落里歌唱。
古今咏红叶者多矣，而咏黄叶者于所见诗词似未有人道。树喜却别出心裁，独开一支，以黄叶为吟咏对象，且准确传神，哲理独具，于娓娓道来中铺陈，似不着力处见工。一再吟诵，反复品味，短短44字，通灵剔透，其淡入情，其丽在神。于词为正宗中之上品。作者笔下，黄叶身份品性绝高，竟比红叶过之而无不及。此诗一笔赶下，痛快淋漓，体现了崇高的美学品格，可谓本集抒情诗词之压卷之作。这些诗句或酣畅、或嘹亮、或潇洒、或飞动、或沉郁、或烂漫、或璀璨、或魁伟、或强健、或高妙，都能“以状写之景如在目前，含不尽之意见于言外”。诗家语之运用，端的是匪夷所思；而树喜诗学之自觉与诗作之不苟，亦于此可见。
外部世界，自然万物，对每个人都是客观存在，然而要师从、要认同，要和自己的主观世界相作用，那就有一个”相结合“的问题。主观世界我们可以从树喜的诗作里随处感受到一颗滚烫的赤子之心，一颗对国家、对人民赤诚的心。这是根本。再加上树喜对中华诗词的至爱之心，以心血倾注于创作实践。他的诗尊重传统，讲求格律。丰富的历史知识和才情、阅历、学力是树喜的强项，写经济生活和社会百态都无愧于生活。他的实践再一次证明了东坡先生“腹有诗书气自华”的论断。“外师造化，中得心源”，是唐张彦远评历代名画时的一个有名论断。这里完全可以为我的读后感做一个小结。
（此文是6月20日中国书籍出版社召开的郑欣淼、李文朝、易行、李树喜、张桂兴五位诗人诗集研讨会上的发言。）
2014年6月20日
|
