序《诗海琴声》 -诗人论坛- 辽河诗词网

读鲁荣琴老师的诗，如品山涧清泉，初尝平淡，细品却有余甘萦绕；又如观寻常巷陌里的晨光，不事张扬，却自有温润人心的力量。作为石家庄诗坛的中坚力量，她深耕古体诗词数十载，以平实之笔写山河情致，以真挚之心录生活感悟，其即将付梓的《诗海琴声》，恰是她多年创作生涯的又一凝练。翻开这册诗稿，便如闻琴弦轻拨，在平仄韵律间，尽是岁月沉淀的清响。

鲁老师的诗，首重“真”字。这份真，是对山河大地的赤子之心，是对人间烟火的深情凝视。《太行人家》一诗，开篇便勾勒“太行幽谷小山村，青瓦雕梁庭院深”，寥寥十四字，如工笔白描，将太行深处的村落景致托出纸面。“青瓦雕梁”见匠心，“庭院深”藏岁月，而后“短巷连街通曲径”，以动态的“连”与“通”打破静态的画面，让小村有了呼吸的节奏。末句“抚今怀古叹风云”笔锋一转，从眼前实景跃入时空纵深，太行的雄奇与历史的厚重在一“叹”中交融，寻常山村便有了承载千年风云的分量。此诗无华丽辞藻，却因“真见”而动人——见山是山，见村是村，见古今亦是古今，不加雕饰，却自含乾坤。

这份“真”，亦体现在对人物精神的捕捉上。《林泉寻梦》中，“林中逸客赫民英”以“逸客”二字点出人物风骨，“泉润诗书燕照情”则将自然之境与人文之情相融，泉水滋养的不仅是诗书，更是那份寄情翰墨的赤诚。“寻觅真知何所惧”一句，直抒胸臆，见出追寻理想的执着；“梦圆新乐老儒生”则以“老儒生”的形象收束，将宏大的“寻梦”落定于具体的人生坐标，平淡中见出坚韧，寻常里藏着不凡。鲁老师写人，不刻意拔高，不炫技抒情，只是将人物置于林泉燕影之间，让其精神自自然然地流淌出来，恰如她笔下的山水，不着浓墨，却形神兼备。

古人论诗，讲究“外师造化，中得心源”，鲁老师的创作正是如此。她的目光始终追随着自然的律动，在山川峡谷间汲取灵感，又以心性涵养其神，使每一首诗都成为自然与心灵的对话。《神农架画廊谷》便是典范。“峡谷奇峰耸入烟”，起笔便见气势，“耸入烟”三字将峰峦的高远与朦胧写得极有画面感；“昭王神剑逸名传”则引入传说，让自然景观有了文化的温度，虚实相生间，峡谷更添神秘色彩。“画廊迷雾龟石静”以“静”字衬景，迷雾中的龟石如老者默坐，暗含岁月悠长；“云瀑飞声震九天”则以“动”字破静，飞瀑轰鸣与九天相接，尽显自然伟力。一动一静，一实一虚，将画廊谷的奇、险、幽、壮尽揽笔端，读来如身临其境，耳边似有瀑声，眼前若见烟霞。

鲁老师的诗词，多取法唐人绝句，讲究韵律天成，意境浑成。她不追求险怪之语，不堆砌生僻典故，只是从生活细节中提炼诗意，于山河胜景中感悟情怀，让每一个字都落地生根，每一句诗都自然流转。正如她笔下的“太行人家”，是寻常巷陌里的岁月；“林泉寻梦”，是平凡人生中的坚守；“画廊谷”的奇景，亦是天地间本有的壮美——她只是以诗人的敏感与真诚，将这些“本有”捕捉、定格、吟唱，便成了动人心弦的诗篇。

如今，《诗海琴声》即将问世，这已是鲁老师的第六部诗集。六部诗稿，是她数十载笔耕不辍的见证，亦是她与诗词为伴、与山河对话的心灵印记。翻开这本诗集，我们读到的不仅是太行的晨雾、林泉的书香、画廊谷的飞瀑，更是一位诗人对生活的热爱、对文化的坚守、对时代的深情。在这个节奏日益加快的时代，鲁老师的诗如同一处静谧的港湾，让我们得以在平仄韵律中慢下来，感受文字的温度，体味自然的美好，重拾内心的宁静。

愿这册《诗海琴声》，能如一缕清风，拂过每一位读者的心田；亦如一曲雅乐，在岁月的长河中，持续奏响属于中国古典诗词的悠扬乐章。

是为序
傅瑜丙午年榴月

[发布时间：2026-05-24 07:47:27 ] [阅读次数：16 次] [打印本页] [关闭本页]